Снимая в 1984 году «Бразилию», я хотел нарисовать картину мира, в котором мы тогда жили. «Теорема Зеро» – это беглый взгляд на мир, в котором, как мне кажется, мы живем сегодня. Сценарий Пэта Рашина – веселая и философская сказка – заинтересовал меня, потому что в нем задано немало существенных вопросов: что придает смысл нашей жизни? Что делает нас счастливыми? Может ли человек найти уединение в мире, полном ограничений и зависимостей? Наш мир – это сплошной хаос или здесь «всё под контролем»?
Мы постарались сделать честный, смешной, красивый и динамичный фильм. Простой фильм о современном человеке, ждущем звонка, который изменит смысл его жизни, об отношениях между людьми и потребности любви. Фильм, наполненный симпатичными характерами, мудрыми и остроумными диалогами. Фильм, поднимающий вопросы и не спешащий дать готовые ответы.
Надеюсь, он не похож на фильм, который вы смотрели накануне: здесь нет зомби, крестоносцев, «чужих» или катастроф.
Нам пришлось работать быстро и включать интуицию за неимением времени и большого бюджета. Результат удивил даже меня. Я горжусь, что имею отношение к этому фильму.



В 1999 году профессор университета Пэт Рашин написал рассказ «Звонок». Он показал его знакомому киношнику, который посоветовал написать на основе рассказа сценарий. Что Рашин и сделал, поменяв заголовок на «Теорему Зеро». Продюсер Дин Занук, к которому через несколько лет попал текст, сказал, что это самая оригинальная вещь из всех, что он читал.
Дин Занук: «Мне сразу захотелось его продюсировать. В нем внутри необычного мира есть подлинная человечность, представленная через героев, через ситуации, которые задевают наши чувства, и темы, касающиеся каждого из нас. Я знал, что работа по созданию фильма будет очень сложной, поскольку он не принадлежит к обычным жанрам, которые приносят большие деньги и, следовательно, интересуют студии и финансистов».
В 2008 году сценарий предложили Терри Гиллиаму – помог отец Дина, Ричард Д. Занук, много лет друживший с британским классиком. Классик заинтересовался, но сразу сказал об изменениях, которые надо внести в текст. Гиллиам сам позвонил Рашину, сказав, что хочет снимать фильм по его сценарию. Пэт Рашин: «Я тогда сразу подумал: вот он – идеальный режиссер».
Занук: «Мы связались с замечательным продюсером Николя Картье из Voltage Pictures, большим фанатом Гиллиама».
Николя Картье: «Занук планировал делать картину с Гиллиамом и Билли Бобом Торнтоном. Я просто влюбился в мир «Теоремы Зеро». Мне нравятся фильмы, создающие свои миры. «Бразилия» – мой любимый фильм. У Терри поразительное и бесконечное воображение. И я подумал, что он может сделать это сумасшедшее кино о парне, ждущем телефонного звонка».
Работа началась, но у Гиллиама появились другие идеи. Он решил сосредоточиться на собственных авторских проектах – «Воображариум доктора Парнаса» и «Человек, который убил Дон Кихота». Проект пришлось отложить, но Занук не терял оптимизма. Наконец, в июне 2012 года картина ожила, и вера продюсера была вознаграждена. На главную роль теперь пригласили Кристофа Вальца. Гиллиам: «Съемки фильма очень быстро набрали полную скорость. Мне с самого начала нравился сценарий. Он прекрасно написан, он глубокий, в нем хороши и диалоги, и характеры. Я сразу почувствовал, что он «мой», что это комфортная для меня «территория».
Рашин и Гиллиам вместе переработали текст. Рашин: «Фильм начал обретать плоть и кровь с того момента, как Терри стал добавлять в него свои фирменные детали. Например, у меня была сцена вечеринки, довольно стандартная. Терри превратил ее в вечеринку в африканском стиле, проходящую в старом доме, заставленном какими-то ящиками. Я могу написать про вечеринку, а Терри может ее организовать!»
Фильм практически целиком (и натура, и павильон) снимался в Бухаресте. Компания Voltage Pictures работала там не впервые. По мнению Гиллиама, это сейчас самое лучшее и недорогое место в Европе для кинопроизводства.



Гиллиаму удалось собрать абсолютно разных актеров в единый ансамбль. Картье: «Большие артисты мечтают работать с Терри – это просто здорово».
Гиллиам: «Приглашение на главную роль Кристофа Вальца было ключевым моментом проекта. Он изумительный, феноменальный, харизматичный актер. От его индивидуальности зависело решение многих сцен. Он почти в каждом кадре, играет блистательно и совершенно по-другому, чем в его предыдущих фильмах».
Дэвида Тьюлиса Гиллиам знал давно и очень хотел с ним поработать. Гиллиам: «Дэвид – настоящее сокровище. Он очень любит делать дубль за дублем, и каждый – по-разному. Просто ненасытность какая-то! И я снимал новые дубли только для того, чтобы посмотреть, что они еще придумает. Наблюдать за Дэвидом и Кристофером было одно удовольствие – роскошный актерский дуэт».
Дэвид Тьюлис: «Я родился в 1963-м и вырос на шоу «Монти Пайтон». Для меня сниматься у Терри все равно, как если бы мне предложили поработать с битлами. Фильмы Терри – это класс! На съемках у него любой волен что-то менять или приходить с новыми идеями. А это большой бонус для артиста, когда ты можешь что-то предложить, и для утверждения твоей идеи не понадобятся большие совещания или факсы в Лос-Анджелес. Это настоящее творчество – я обожаю так работать».
Мелани Тьерри Гиллиам определил как изумительное сочетание Джуди Холидей и Мэрилин Монро. Гиллиам: «Как только камера включается, Мелани как будто загорается. Она чудесна, по-настоящему сексуальна и очень забавная».
Картье: «Многие актрисы хотели получить эту роль. Я думал о ком-нибудь из более известных, но наш кастинг-директор предложил Мелани, и Терри его поддержал. Посмотрев фильм, я убедился, насколько он оказался прав. Мелани – открытие этого фильма, ее ждет большая международная карьера».
Мелани Тьерри: «Мне отлично работается в родной стране, с прекрасными французскими режиссерами, но сниматься в фильме на чужом языке – это восхитительное испытание. Я давным-давно фанатка Гиллиама, поэтому участие в этом бесстрашном и странном проекте – огромное событие в моей жизни». Юного Лукаса Хеджеса выбрали на роль Боба. Гиллиам: «Я видел его в «Королевстве полной луны». Фильм мне понравился, а работа Лукаса поразила. Это была не показная, демонстративная игра, а, можно сказать, приглушенная. Лукас Хеджес: «Работа с Гиллиамом в Румынии – это уникальный для меня жизненный опыт. А Кристоф – отличный парень, он здорово мне помогал».
Мэтт Дэймон согласился сниматься в роли Руководства, даже не прочитав сценарий. Гиллиам: «Я подумал, сюда бы подошел Дэймон, связался с ним и он сказал «да». Просто фантастика! Вот из такого рода моментов и создаются фильмы. Он придал значительность своему герою, могущественному, надменному и бесцеремонному. Мне кажется, Дэймон с годами играет все лучше, его диапазон только расширяется».
Гиллиам был просто потрясен тем, как Тильда Суинтон обогатила свою героиню, доктора Шринк-Ром. Гиллиам: «В Тильде нет никакого тщеславия, и мы сделали ее похожей на мышь, с фальшивой челюстью и ужасным париком. Ее шотландский акцент прекрасно сгодился. Тильда любит играть, любит эксперименты с костюмами. Ее сцены в фильме прекрасные и смешные».
Когда ее спрашивали, как и почему она оказалась в этом проекте, Тильда отвечала коротко: «Меня позвал Терри Гиллиам. Что тут еще скажешь?»



От любого фильма Терри Гиллиама ждешь постановочных решений самого высокого класса, и «Теорема Зеро» подтверждает эти ожидания – здесь впечатляющий и выразительный визуальный ряд. Гиллиам пригласил художника Дэвида Уоррена, ранее получившего номинацию на премию «Оскар» за их предыдущую совместную работу – «Воображариум доктора Парнаса».
Готовясь к фильму, Гиллиам посоветовал группе внимательно ознакомиться с творчеством современного немецкого художника-сюрреалиста Нео Рауха. Гиллиам: «Он чего только не запихивает в свои работы – детали разных эпох, несовместимые цвета, и вам кажется, что они между собой абсолютно не «монтируются». Вот эта особенность художника, очень опосредованно, использована в фильме. Мы смешали стили: это и будущее, и ретро, а кричащая пестрота, как у Нео Рауха – она шокирует, но в ней есть потрясающая красота».
Дэвид Уоррен: «В большинстве фантастических фильмов будущее рисуется в элегантном, красиво декорированном, ретро-футуристическом стиле. Как правило, это приглушенный цвет, четкие линии, сталь и стекло. А Терри это сильно раздражает. Он хотел совершенно другого. Некоторые считают, что «Теорема Зеро» выглядит как «антиутопия в стиле жевательной резинки», поскольку в ней много яркого цвета – розового, оранжевого и цвета яблочных леденцов. Только Коэн единственный – весь в черном.
Действие большей части фильма происходит в полуразрушенной церкви – декорация была построена на бухарестской студии. В ней переплетены детали английских и румынских церквей. Уоррен: «Когда мы приехали в Бухарест, посмотрели много местных соборов. Они очень сильно отличаются от англиканских и католических. Их стены изнутри заполнены фресками или ликами святых. Терри понравилась идея, что Коэн, страдающий агорафобией, будет все время окружен лицами. Лица на мониторе компьютера, на уличных рекламных экранах, в маленькой церкви, где он живет – везде! От румынских православных церквей мы «взяли» стены с ликами, а от англиканских узнаваемые детали – орган, высокий алтарь, вестибюль».



Костюмы для фильма делал итальянский дизайнер Карло Поджиоли. Концепция Терри была такой: все люди из этого мира должны выглядеть счастливыми, а потому одетыми в цветные одежды. Все, кроме Коэна. Карло Поджиоли: «Терри сказал мне: Коэн должен абсолютно отличаться от других, это должно выглядеть, как «Коэн в стране чудес». Поэтому я одел его во все черное. Только его костюм для выхода в виртуальную реальность красный. Мы, конечно, вспомнили о том, как выглядели супергерои в «Бэтмене» и «Человеке-пауке», но придумали свое – костюм выглядит так, будто это кожа, сквозь которую просвечивают вены».
Для героя Дэймона придумали костюмы, подчеркивающие его «хамелеонскую» сущность. Поджиоли: «Когда Дэймон появляется на экране в первый раз, он сидит в кресле. Для обивки и для его одежды я использовал одну ткань. И сначала вы даже не понимаете, что там кто-то есть, пока он не начинает двигаться. Так же и в другой сцене, когда Коэн видит Руководство на черно-белом фоне. Эти цвета мы повторили в костюме».
Мелани Тьерри в восторге от большинства своих нарядов в фильме. Тьерри: «Карло – очень креативный человек, великий! Для Бэйнсли придумали костюмы яркие, сексуальные, сумасшедшие, смешные и трогательные. Мне, например, не очень удобно было в купальнике, но он такой забавный и романтичный. А наряд медсестры с оранжевыми туфлями и розовым париком – мой любимый. Но костюм, в котором меня отправляли в виртуальную реальность, – это мой ночной кошмар. Я даже настаивала, чтобы сцены, где я снималась в нем, вырезали из фильма. Но их не вырезали».
Гиллиам был очень доволен работой. Из многочисленных находок Поджиоли ему больше всего понравилась самая простая – пижама, в которой Коэн работает дома. Гиллиам: «В ней он похож на узника концлагеря».



Основная работа проходила на MediaPro Studios в городе Буфтя, в двадцати километрах от Бухареста. Огромная студия (с девятнадцатью павильонами), построенная в 1951 году, до 1998-го была государственной. С конца девяностых здесь работает много иностранных компаний, свои фильмы здесь снимали Коста-Гаврас, Франко Дзеффирелли, Клод Лелюш и другие известные авторы.
«Теорема Зеро» снималась осенью 2012 года: 28 дней в павильонах и 8 – на натуре. Так быстро Гиллиам не работал со времен «Монти Пайтона и Чаши Грааля».
Гиллиам и оператор Никола Пекорини решили снимать фильм на кинопленку, а не на цифру. За ночь отснятый материал проявляли в бухарестском офисе Kodak, и уже утром его можно было посмотреть. Никола Пекорини: «Мы с Терри были убеждены, что только на кинопленке, предоставляющей больше изобразительных возможностей, сможем создать нужный нам стиль».
Последние два дня работали в студийном бассейне: сцены на пляже и – под водой – эпизод, в котором Коэн и Бэйнсли «плывут» в космосе. Если Вальц – любитель подводного плавания, то Мелани Тьерри была в ужасе. Тьерри: «Больше никогда!.. Плавать я, конечно, умею. Но чтобы погрузить голову под воду! Я так даже в бассейне не делала, и даже в ванной, не говоря уже о море. Если мои ноги не касаются дна – у меня начинается дикая паника. А тут мне пришлось плавать под водой, с открытыми глазами, голой, да еще изображать, как мне клево!»

Николя Картье: На съемках выложились все. И сделали уникальный, ошеломляющий фильм. Это отличная комедия, это отличная научная фантастика, но «Теорема Зеро» к концу превратилась и в любовную историю. После первого просмотра готового фильма я был в шоке. «Господи, – подумал я, – они сняли любовную историю!» И, надо признать, очень красивую историю.

	КРИСТОФ ВАЛЬЦ /Christoph Waltz/ – Коэн Лэт Родился 4 октября 1956 года в Вене. Двукратный обладатель премий «Оскар», «Золотой глобус» и BAFTA в категории «Лучший актер второго плана» («Бесславные ублюдки», «Джанго освобожденный»). Также снимался в фильмах «Зеленый Шершень», «Воды слонам!», «Мушкетеры», «Резня»» и других.
	МЕЛАНИ ТЬЕРРИ /Mélanie Thierry/ – Бэйнсли Родилась 17 июля 1981 года в Сен-Жермен-ан-Лэ, Франция. Работала моделью, снималась на телевидении. Дебют в большом кино – «Легенда о пианисте» Джузеппе Торнаторе (1998). Сыграла в фильмах «Квазимодо», «Закон противоположностей», «Вавилон Н.Э.», «Ларго Винч: Начало», «Принцесса де Монпасье», «Неоконченный роман», «Ради женщины» и других.
	ДЭВИД ТЬЮЛИС /David Thewlis/ – Джоби Родился 20 марта 1963 года в Блэкпуле, графство Ланкашир, Великобритания. Много работал и работает на телевидении. В 1993 году получил приз за лучшую мужскую роль на Каннском МКФ («Обнаженная» Майка Ли). Снимался в фильмах «Полное затмение», «Большой Лебовски», «До свидания, Чарли Брайт», «Омен», «Основной инстинкт-2», «Мистер Ганджубас», «Аноним», «Боевой конь», «Пятая власть». В цикле о Гарри Поттере сыграл роль профессора Римуса Люпина. Пишет романы и стихи.
	ЛУКАС ХЕДЖЕС /Lucas Hedges/ – Боб Юный актер, обративший на себя внимание исполнением роли Редфорда в фильме Уэса Андерсона «Королевство полной луны». Также снимался в фильмах «Влюбиться в невесту брата», «День труда», «Отель «Гранд Будапешт» и других.
	МЭТТ ДЭЙМОН /Matt Damon/ – Руководство Родился 8 октября 1970 года в Кембридже, штат Массачусетс, США. Лауреат премий «Оскар» и «Золотой глобус» в категории «Лучший сценарий» (с Беном Аффлеком, «Умница Уилл Хантинг»). Дважды номинант премии «Оскар» – «Лучший актер» («Умница Уилл Хантинг»), «Лучший актер второго плана» («Непокоренный»). Снимался в фильмах «Спасти рядового Райана», «Догма», «Талантливый мистер Рипли», «Одиннадцать друзей Оушена», «Идентификация Борна», «Отступники», «Охотники за сокровищами», «Элизиум: Рай не на Земле» и других.
	ТИЛЬДА СУИНТОН /Tilda Swinton/ – доктор Шринк-Ром Родилась 5 ноября 1960 года в Лондоне. Лауреат премии «Оскар» в номинации «Лучшая актриса второго плана» («Майкл Клейтон»). Любимая актриса Дерека Джармена («Караваджо», «Ария», «Эдвард II», «Сад», «Витгенштейн» и др.) Также снималась в фильмах «Орландо», «Пляж», «Адаптация», «Молодой Адам», «Хроники Нарнии: Лев, колдунья и платяной шкаф», «Константин: Повелитель тьмы», «Загадочная история Бенджамина Батона», «После прочтения сжечь», «Королевство полной луны», «Выживут только любовники» и других.

ТЕРРИ ГИЛЛИАМ /Terry Gilliam/ – режиссер
Родился 22 ноября 1940 года в Миннеаполисе, США. Окончил колледж в Лос-Анджелесе как политолог. В кино начинал с работы художника-аниматора. Был приглашен на одну из британских студий в этом качестве. В конце 60-х получил британское гражданство. Вскоре познакомился со знаменитой комик-группой «Монти Пайтон». Творчество в группе было коллективным. При самом активном участии Гиллиама были созданы фильмы «Монти Пайтон и Священный Грааль», «Жизнь Брайана по Монти Пайтону» и другие. С середины 80-х перешел к более масштабному (и самостоятельному) кино: «Бразилия», «Король-рыбак», «Двенадцать обезьян», «Страх и ненависть в Лас-Вегасе», «Братья Гримм» и другие. Номинант премии «Оскар» в категории «Лучший сценарий» («Бразилия»).

ПЭТ РАШИН /Pat Rushin/ – автор сценария
Преподает литературное мастерство в университете Орландо. Рассказы Рашина регулярно публикуются в литературных журналах. «Теорема Зеро» – его дебютный сценарий для полнометражного фильма.

НИКОЛЯ КАРТЬЕ /Nicolas Chartier/ – продюсер
Номинант премии «Оскар» и лауреат премии BAFTA в категории «Лучший фильм» («Повелитель бури»). Также принимал участие в создании фильмов «Хранитель», «Киллер Джо», «Грязные игры», «Страсти Дон Жуана», «Далласский клуб покупателей» и других.

ДИН ЗАНУК /Dean Zanuck/ – продюсер
Родился 11 августа 1972 года в Лос-Анджелесе. Представитель третьего поколения одной из самых знаменитых голливудских семей. Его дед – легендарный Дэррил Занук, основатель компании 20th Century Fox. Отец – Ричард Занук, продюсировавший такие фильмы как «Челюсти», «Вердикт», «Шофер мисс Дэйзи». Дин Занук принимал участие в создании фильмов «Столкновение с бездной», «Планета обезьян», «Чарли и шоколадная фабрика», «Власть огня», «Проклятый путь» и других.

НИКОЛА ПЕКОРИНИ /Nicola Pecorini/ – оператор
Родился 10 августа 1957 года в Милане. Работал с Гиллиамом на фильмах «Страх и ненависть в Лас-Вегасе», «Страна приливов», «Воображариум доктора Парнаса». Кроме этого, принимал участие в создании фильмов «Правила боя», «Пожиратель грехов», «Вся жизнь впереди», «Случайный доступ» и других. Приз за лучшую операторскую работу на МКФ в Сан-Себастьяне («Спасти Харрисона»).

ДЭВИД УОРРЕН /David Warren/ – художник
Номинант премии «Оскар» («Воображариум доктора Парнаса»). Принимал участие в создании фильмов «Дневник Бриджит Джонс», «Айрис», «Агент Джонни Инглиш», «Пекло», «Хранитель времени» и других.

ДЖОРДЖ ФЕНТОН /George Fenton/ – композитор
Один из самых авторитетных британских кинокомпозиторов. Пятикратный номинант премии «Оскар»: «Опасные связи», «Король-рыбак», «Клич свободы» (музыка и песня), «Ганди». Также написал музыку к фильмам «Окончательный анализ», «День сурка», «Мэри Райли», «Пленники небес», «Меня зовут Джо», «Вам письмо», «Анна и король», «Красота по-английски», «Охотники за головами» и другим.